viernes, 28 de junio de 2013
miércoles, 26 de junio de 2013
Arquitecto : Enrique Seoane Ros
Enrique Seoane Ros
Enrique Seoane Ros (Lima, 12 de enero de 1915 – 26 de julio de 1980) fue un arquitecto peruano egresado de la Escuela Nacional de Ingenieros de Lima, Perú en 1938. Su producción arquitectónica fue vasta, abarcando viviendas unifamiliares de la alta sociedad así como edificios públicos y privados.
Su arquitectura fue de tendencia neocolonial en un inicio, luego pasó a ser moderna y finalmente presentó atisbos de una transición al postmodernismo. Se caracterizó por la constante búsqueda de rasgos propiamente peruanos. El carácter y originalidad de su labor arquitectónica le valió el Premio Nacional “Chavín” en 1950 y 1953.
Además de su actividad proyectual Seoane ejerció la docencia universitaria, primero en la Universidad Nacional de Ingeniería (1946–1957), y tras una breve experiencia profesional en Panamá, ingresó como docente en la Universidad Nacional Federico Villarreal en 1975, donde permaneció hasta su fallecimiento, a la edad de 65 años.
Arquitecto : Luis Barragán Morfín
LUIS BARRAGÁN
Luis Ramiro Barragán Morfín (Guadalajara, Jalisco, México; 9 de marzo
de 1902 - México, D. F.; 22 de noviembre de 1988) fue uno de losarquitectos
mexicanos más importantes del siglo XX y único de su nacionalidad en obtener el
Premio Pritzker en 1980. Luis Barragán es uno de los arquitectos más
influyentes de la modernidad mexicana, su obra es notoria en arquitectos
actuales no sólo en aspectos visuales sino conceptuales. Sus edificaciones son
frecuentemente visitadas por estudiantes y catedráticos de arquitectura de
prácticamente todo el orbe.
Su obra fue refinando un lenguaje en el
cual se hallan elementos de la arquitectura vernácula de su región, la de
España, la del Magreb y elementos de muchas otras culturas. El lenguaje formal
de su arquitectura está hecho de construcciones masivas, con gruesos muros y
aberturas dosificadas, donde los acabados son de marcada textura y a veces con
brillantes colores. Elementos como el agua y la luz desempeñan un papel
fundamental en sus proyectos, casi siempre enriquecidos por jardines. Los
nuevos ricos de México nunca han entendido la arquitectura de Barragán, porque
no tiene nada que ver con la estética de Hollywood y porque su aparente (aunque
ficticia) austeridad es algo que no pueden entender. Queda por escribir la
tesis sobre qué es el lujo en Luis Barragán, algo totalmente ajeno al vulgo.
Entre 1955 y 1960 remodeló todo el convento de las religiosas Capuchinas Sacramentarias en Tlalpan, en 1957 realizó el proyecto de escultura urbana de las torres de Satélite, en colaboración con el escultor Mathias Goeritz, y en 1976 construyó su última obra: la Casa Gilardi, en la cual sobresale el uso del color en el insólito comedor-piscina.Su discreto discurso (nunca le gustó pontificar en ningún sentido) sobre la arquitectura vernácula coincidió en los 60 y 70 con intereses estructuralistas y de semiótica de la arquitectura. El mundo arquitectónico de Nueva York lo lanzó al estrellato internacional mediante la exposición de 1976 del Museo de Arte Moderno de Nueva York titulada The Architecture of Luis Barragan. Fue miembro del SAM y de la AIA. Más tarde vendría la gran exposición en México (en el Museo Tamayo) y luego el Premio Nacional de Artes del gobierno de México. El máximo reconocimiento arquitectónico mundial llegaría en 1980, cuando se le concedíó el Premio Pritzker en su segunda edición.Murió a finales de 1988, a los 86 años de edad.
Proyecto Individual : Lugar ideal para un estudiante de arquitectura
Este Proyecto consiste en crear el espacio ideal para un estudiante de arquitectura , usando como referencia el Le Cabanon de Le Corbusier ; crear un lugar que satisfaga todas las necesidades personales en un área de 4x4 en el lugar preferido de la persona ( en este caso el Parque Reducto por el ambiente de tranquilidad y relajación que transmite) , realizando antes un cuadro de actividades , características para determinas las zonas que conformarían el proyecto.
( Fotos del Le Cabanon - Le Corbusier)
Gabriela Sánchez
martes, 25 de junio de 2013
lunes, 24 de junio de 2013
Proyecto Grupal - Grupo Niemeyer
Tema:
BAJO NIVEL DE LA EDUCACIÓN PRIMARIA EN LA REGION ANDINA DEL PERÚ.
En comparación a otros países, de acuerdo al PISA, el Perú ocupa los últimos puestos en nivel académico; siendo la zona andina una de las más afectadas debido a la centralización que existe en el país.
Marco Lógico
Metrópolis
METRÓPOLIS (1927)
SINOPSIS
ARQUITECTURA EN LA PELÍCULA
Metrópolis es una ciudad de rascacielos cuya arquitectura art decó recuerda a la de las ciudades más modernas de entonces, principalmente Nueva York, aunque la arquitectura de rascacielos surge en la escuela de Chicago. Entre los edificios se enmarañan las avenidas y las líneas del tren. Los edificios de la ciudad de superficie son de una estructura majestuosa, mientras que la ciudad de los trabajadores, subterránea, resulta más sencilla, lacónica y sombría. Entre estos dos espacios básicos existen lugares con una arquitectura propia y característica. En la ciudad superficial está la catedral, de líneas góticas, y la casa de Rottwang, un edificio antiguo, también de aires medievales, que se asemeja más al taller de un alquimista que al laboratorio de un científico; Lang y Von Harbou acordaron reconducir la idea original de proporcionarle a Rottwang capacidades mágicas. Además en la ciudad de la superficie hay un jardín que simboliza lo idílico de la vida para los directores de la ciudad y un barrio del pecado retratado con arquitecturas orientales, tradicionalmente asociadas a lo exótico, lo sensual y, desde ahí, a lo pecaminoso. En la ciudad subterránea se distingue además una zona de lo clandestino asociada con los espacios cavernosos donde la alegoría de la salvación de los trabajadores se representan mediante la imagen de los cristianos escondidos en las catacumbas durante los tiempos de persecución.
Diana Céspedes
Diana Céspedes
Arquitecto Jose Garcia Bryce
Nació en Lima en 1928 como hijo de José García Gastañeta y Clemencia Bryce Arróspide. Por parte de su madre es primo del escritor Alfredo Bryce Echenique, quien lo menciona en obras como No me esperen en abril.
Estudió Arquitectura en la Escuela Nacional de Ingenieros (actual Universidad Nacional de Ingeniería), y en la Universidad de Roma (1952-1953). Luego estudiaría Historia del Arte en laUniversidad de París La Sorbona y en la Universidad de Munich de 1953 a 1955. En 1964, obtuvo el grado de Magíster en Historia del Arte de la Universidad de Harvard.
Profesor en la Universidad de Yale sobre la arquitectura latinoamericana del siglo XIX. Desde 1951 a 1963 sería catedrático de la Facultad de Arquitectura, Urbanismo y Artes de la Universidad Nacional de Ingeniería, de 1997 a 2006 de la Universidad Ricardo Palma, de la Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas y de la Pontificia Universidad Católica.
En 1956 restauraría junto a Héctor Velarde y Ricardo Valencia el Palacio de la Exposición financiado por el gobierno peruano y francés.
En 1952 terminaría la Casa del Cortijo ubicada en San Isidro y en 1977 la Capilla San José en La Victoria por la que ganaría el Hexágono de Oro del Colegio de Arquitectos en 1981. En 1984 terminaría Conjunto Habitacional Chabuca Granda en la Alameda de los Descalzos en el Rímac y la Casa Corteña La Alameda.
Documental : La vida es un soplo de Oscar Niemeyer
La vida es un soplo y hay que aprovecharla” decía Oscar Niemeyer
Este documental, realizado por el brasileño Fabiano Maciel, muestra un poco más el espíritu de su obra y cuáles son las ideas que movieron la realización de esa arquitectura única, muchas veces menospreciada, y otras alabada. Un documental que habla del hombre y su pasión.
domingo, 23 de junio de 2013
Cinema Paradiso
Cinema Paradiso es una historia de amor por el cine: la historia de un niño de un pequeño pueblecito italiano donde el único pasatiempo es disfrutar de las películas del Cine Paradiso. Encantado por las imágenes, Totó desea con todas sus fuerzas que el cine sea en realidad magia. Un día, Alfredo, su amigo el operador de cine, accede a enseñar al pequeño los misterios que se ocultan en una cinta de película. Los niños de la pequeña villa van creciendo sin perder nunca su amor por el cine, pero llega el momento en el que Totó debe abandonar el pueblo y comenzar a buscar sus sueños. Y así pasan treinta años hasta que un día un mensaje le comunica que debe volver a casa donde algo le espera. Encantador, emocionante y nostálgico homenaje a la magia del cine.
lunes, 20 de mayo de 2013
El Proyecto y La Función
La definición de un proyecto comienza con la investigación de las necesidades del cliente, tanto de espacios como de uso. Esto nos va a permitir tener una idea clara de lo que pretendemos proyectar. El ponerse en el pellejo del que va a usar dicho espacio, nos da garantía de que lo vamos a realizar correctamente, ya que así atenderemos a solucionar necesidades del mismo.
Debemos tener en cuenta que para desarrollar un proyecto eficientemente, debemos cumplir con los 5 principios fundamentales que son: función, contexto, espacio, forma y estructura.
Función Operativa
Acatando las necesidades del usuario, con respecto a los espacios, resolveremos la función para la cual fueron proyectados. Estos planteamiento tenemos que solucionarlos en el momento de la proyección (planos) y no en la construcción.
Proyecto:
Tenemos que tomar como punto de partida, un programa de necesidades del usuario; para que se ejecute correctamente debemos considerare un diagrama de flujo y las condicionantes : cultural, natural , tradición y estilo. Por medio de un diagrama de interrelaciones y esquemas (plantas, cortes y volumetría) podemos manejar los espacios de acuerdo a necesidades y funciones, permitiéndonos manejar el uso adecuado de áreas, zonificación y estructuración.
También, debemos considerar las ordenanzas municipales (retiro, porcentaje de área libre, estacionamiento, altura de la edificación, etc) y el reglamento nacional de construcción.
Composición Estructural:
Composición Estructural:
Para una correcta composición estructural del proyecto, hay que considerar obligatoriamente la división de los espacios de acuerdo a las necesidades y funciones; disección del flujo para lograr la optimización de la circulación; la modelación de la luz y la definición de la escala humana.
Función Ambiental:
El uso y aprovechamiento de los medios naturales en beneficio de nuestros diseños, hará que se den condiciones favorables con la naturaleza y que conllevará a que los usuarios se sientan beneficiados tanto física como emocionalmente.
El uso indebido de los recursos naturales, perjudicaría la ecología del planeta. La condicionante climática determina la ubicación de vanos, parasoles y cobertura. Observar la capacidad portante del terreno que determinará el tamaño de la edificación y considerar a la vegetación como complemento de la misma.
miércoles, 1 de mayo de 2013
Estructura Humana (Video)
Objetivo del trabajo
Lograr un espacio de meditación a partir de personas y utilizando las siguientes fuerzas
- Tracción
- Compresión
- Torsión
- Flexión
sábado, 20 de abril de 2013
lunes, 15 de abril de 2013
EL ESPACIO --> Pabellón de Barcelona - Mies Van Der Rohe
El proyecto explora novedosos conceptos de planta libre y continuidad espacial, su diseño se rige por un estricto módulo y está considerado un ejemplo arquetípico de simplicidad y rigor constructivo, constituyendo una de las materializaciones más famosas de la conocida máxima miesiana: "menos es más".
Puede considerarse dividido en 4 zonas: el espacio ceremonial central, la zona de administración, y dos zonas descubiertas: la terraza principal, y el patio sur; sin embargo es famoso por la fusión entre las distintas zonas y la intencionada disolución de las fronteras entre los espacios interiores y exteriores, creando un recorrido fluido y continuo, en permanente transición.
El juego libre de planos exentos, la fluidez de los espacios, y la continuidad y riqueza visuales obtenida gracias a la transparencia de los grandes paños acristalados y los reflejos de las distintas superficies (mármol pulido, vidrios y láminas de agua), pretendía transmitir la idea de libertad y progreso de la nueva república alemana.
sábado, 13 de abril de 2013
Baños Termales de Vals - Peter Zumthor
Lo Objetivo y Lo Subjetivo de la Arquitectura
Ejemplo magistral de arquitectura en estado puro enclavado en un valle rodeado de bosques de pinos, este espacio mágico y primordial remite a un extraño cruce entre el célebre Pabellón de Mies van der Rohe, en Barcelona. Una sobriedad y simplicidad : la búsqueda de unificar lo vacío y lo sólido.
lunes, 1 de abril de 2013
Visión Micro y Macro
Visión Macro
Panorámica de la ciudad de Lima desde el Cerro - San CristobalVisión Micro
Panorámica de la Plaza San Francisco
Imágenes de la Visita
Mapa de Lima en 1824
Parroquia San Francisco
domingo, 31 de marzo de 2013
Oscar Niemeyer
Oscar Ribeiro de Almeida Niemeyer Soares Filho (Río de Janeiro, 15 de diciembre de 1907 – Ibídem, 5 de diciembre de 2012) fue un arquitecto brasileño.
Seguidor y gran promotor de las ideas
de Le Corbusier, es considerado uno de los personajes más influyentes de la arquitectura
moderna internacional. Fue pionero en la exploración de las posibilidades
constructivas y plásticas del hormigón armado.
Dentro de sus principales proyectos
arquitectónicos destaca la construcción de Brasilia como nueva capital de su
país durante los años 1960. Niemeyer fue el principal responsable de algunos
icónicos edificios públicos de la ciudad, como el Congreso Nacional de Brasil,
la Catedral de Brasilia, el Palacio de Planalto y el Palacio da Alvorada. Fue
también uno de los principales responsables del equipo que diseñó la Sede de la
Organización de las Naciones Unidas en Nueva York.
Su Arquitectura
La
arquitectura de Niemeyer es también la de los ritmos acelerados de las
articulacionesartísticas y técnicas que convergen hacia la amplia plenitud de
las composiciones más diversas. A través de la construcción, su arquitectura
transmite el espíritu de la existencia y de la búsqueda de mutaciones
prodigiosas. Por otra parte, cabe decir que en estas conexiones Niemeyer idea,
distribuidas según un método razonado, sus temas y sus composiciones se
inscriben en la realidad de sus respectivas justificaciones.
Son el resultado de conceptos capitales y de
ellos extrae conclusiones que se proyectan hacia el futuro. Obras maestras
tales como
las casas unifamiliares del arquitecto en Río de Janeiro y Mendes; en Pampulha, Belo Horizonte, el Casino, la capilla católica y el Yacht
Club; el conjunto COPAN (en Sao Paulo); el Ministerio de Educación y Sanidad
(en Río de Janeiro); la residencia del presidente Kubitschek en Pampulha; y, en Brasilia, el complejo del Congreso Nacional, la Catedral y el
Palacio de la Alborada, por ejemplo, están ahí para instruirnos.
viernes, 29 de marzo de 2013
Mi arquitecto : El viaje de un hijo ( documental Louis Kahn)
Mi arquitecto
Es más que un simple documental sobre su obra, es la
búsqueda de respuestas de un hijo sobre su padre, a quien veía más como un mito
que como a un hombre ( debido a que casi no lo logro conocer como persona) .Durante cinco años investigó para entender a su padre ausente. Necesitaba
descubrir quien fue realmente y entonces preparó una travesía para ver sus
obras.
En este documental no solo podemos conocer un poco mas sobre
la vida personal de Louis Kahn sino también sobre sus obras , sus ideales y su
actitud frente a la arquitectura . En este documental podemos apreciar como
Kahn encuentra su identidad como arquitecto alejándose del camino funcionalista
marcado por el international style y se relaciona mas con el estilo de Le
Corbusier ,Kahn utilizo como temas principales el espacio y la luz y definió su
trabajo como "construcción reflexiva de espacios" , muchas veces
inspirándose en las antiguas ruinas europeas como podemos identificar en una de
sus mas grandes obras :La asamblea nacional de Bangladesh.
Su colega, el ya fallecido arquitecto Phillip Johnson,
definió a Kahn como "el arquitecto más querido" de su tiempo.
"Lloyd Wright era muy rudo, con Mies Van Der Rohe no se podía hablar, Le
Corbusier era cruel, pero Louis... era un hombre"
Louis Kahn fallecio en 1974 solo , en una estacion de
pennsylvania , su cadáver fue reclamado después de varios días en la morgue de
la ciudad , fue uno de los mas grandes
contribuyentes en la arquitectura que a pesar de no tener muchas obras logro
dejar en claro su estilo en cada una de ellas logrando cambiar el curso de esta
, Calidad no Cantidad es una frase que ejemplifica perfectamente a Louis Kahn .
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